Η Δεσποινίς Τζούλια του August Strindberg στο θέατρο 104, που κέρδισε το θερμό χειροκρότημα του κοινού, συνεχίζει για λίγες ακόμα παραστάσεις κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00 σε σκηνοθεσία Θεόδωρου Εσπίριτου . Η μετάφραση της Μαργαρίτα Μέλμπεργκ ζωντανεύει στο ακέραιο επί σκηνής.

Η «Δεσποινίς Τζούλια», είναι ένα έργο γραμμένο το 1888 και αποτελεί ένα μανιφέστο του νατουραλισμού. Συνιστά μάλιστα το θεατρικό αριστούργημα του είδους, μετά την «Τερέζ Ρακέν» του Ζολά.

Η παράσταση διακρίνεται για τον εξαιρετική της ισορροπία στους ρυθμούς και τις έντονες ψυχολογικές μεταπτώσεις της πρωταγωνίστριας Δέσποινας Σαραφείδου, αλλά και με καθηλωτικές ερμηνείες από τους ηθοποιούς Κωνσταντίνο Σειραδάκη και Τασία Σοφιανίδου. Η Τζούλια και ο υπηρέτης είχαν απίστευτη χημεία και συνοχή στον λόγο τους, όπως και σωστά δομημένες παύσεις. Η σχέση τους και η σύνδεσή τους αποτυπώνεται έντονα με τις εναλλαγές των φωτισμών.

Ο Γιώργος Αγιαννίτης είχε φωτίσει αρμονικά την παράσταση και η όλη χορογραφία όπως και η κίνηση την οποία επιμελήθηκε η Ίρις Νικολάου είχε σχεδιαστεί άψογα. Ήταν μια παράσταση με εξαιρετικό συνδυασμό μουσικής και ρυθμού. Διακρίνεται για την ιδιαίτερη προσήλωση στην λεπτομέρεια παρά τους δύσκολους και απαιτητικούς ρόλους, ενώ ταυτόχρονα είναι ευδιάκριτος ο θαυμάσιος συντονισμός των πρωταγωνιστών. Οι μεταπτώσεις, η έντονη ανάγκη για επιβεβαίωση και η καταθλιπτική διάθεση της πρωταγωνίστριας Δέσποινας Σαραφείδου κυριαρχούν καθ’όλη την διάρκεια της παράστασης. Τα σκηνικά από την Χαρά Κονταξάκη ήταν απλά, λειτουργικά και λιτά και συνέβαλαν στην εναλλαγή των σκηνών.

Πρόκειται για ένα θεατρικό έργο που έχει ανέβει σε διεθνείς θεατρικές σκηνές, αλλά είναι εξίσου δημοφιλές από το Χόλιγουντ, με τελευταία κινηματογραφική παραγωγή το 2014 και πρωταγωνιστές την Τζέσικα Τσαστέιν στον ρόλο της Τζούλια και τον Κόλιν Φάρελ στο ρόλο του Ζαν. Ένα απρόσμενο βράδυ, η μοναχοκόρη του κόμη, Τζούλια, προκαλεί σε έντονο βαθμό τον υπηρέτη του πατέρα της, Ζαν, και τον παρακινεί να συνευρεθούν ερωτικά. Μόλις αυτό συμβεί, οι ισορροπίες γκρεμίζονται και οι εξουσίες αναποδογυρίζουν.

Μολονότι η παράσταση έχει ανέβει αμέτρητες φορές, το θέμα είναι πάντοτε επίκαιρο και εξακολουθεί να μας προβληματίζει και να μας προκαλεί την διάθεση να το διερευνήσουμε περαιτέρω.

Ο Στρίντμπεργκ έχει τονίσει για τους πρωταγωνιστές και τις έντονες συγκρούσεις μεταξύ τους ότι: «Είναι αμφιταλαντευόμενοι, αδύναμοι, κράμα παλαιού και καινούριου, όπως αρμόζει σε σύγχρονους ανθρώπους που ζουν σε μια μεταβατική περίοδο, γοργή και αγχώδη».

O σκηνοθέτης Θεόδωρος Εσπίριτου υπογράμμισε σε πρόσφατη συνέντευξή του την διαχρονικότητα του έργου όπως και την ανάγκη μέσα από αυτό να σπάσουν τα στερεότυπα αφού έτσι μεταμορφωνόμαστε σε μία πιο ανοιχτή και ανεκτική κοινωνία. Χαρακτηριστικά ο κ. Εσπίριτου ανέφερε ότι: «Πρόκειται για ένα έργο που δίκαια θεωρείται διαχρονικό, επειδή αναφέρεται σε θεμελιώδη ζητήματα -που προσπαθεί να κατανοήσει και να διαχειριστεί η ανθρώπινη διάνοια, όπως οι ταξικές διαφορές, η σύγκρουση των δύο φύλων, η τάση του ανθρώπου να καταλύσει κάθε εξουσία, να σπάσει κάθε απαγόρευση, να ανέλθει ή να κατέλθει, να συντριβεί και τελικά να εξιλεωθεί».

Αξίζει να παρακολουθήσει κανείς την παράσταση για τις σωστά θεατρικές ερμηνείες και την αρμονική χημεία των ηθοποιών που μεταφέρουν το συναίσθημα στον θεατή, όπως και την ερμηνεία της Δέσποινας Σαραφείδου που έχει όλα εκείνα τα χαρακτηριστικά τα οποία δεν σε αφήνουν λεπτό να πάρεις τα μάτια σου από πάνω της...

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Δεσποινίς Τζούλια
August Strindberg

Μετάφραση: Μαργαρίτα Μέλμπεργκ
Σκηνοθεσία: Θεόδωρος Εσπίριτου
Σκηνικά – Κοστούμια: Χαρά Κονταξάκη
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Μουσική: Λάμπρος Πηγούνης
Επιμέλεια κίνησης: Ίρις Νικολάου
Βοηθός σκηνοθέτη: Στεργιάνα Τζέγκα
Επιμέλεια σκηνικού αντικειμένου: Νίκος Δεντάκης
Επέμβαση στα κοστούμια: Atelier Tsiouni
Φωτογραφίες: Δημήτρης Γερακίτης
Γραφιστική επιμέλεια: Dennis Spearman
Video trailer: Στέφανος Κοσμίδης
Επικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις: Δέσποινα Ερρίκου
Παραγωγή: 1+1=1 εταιρεία θεάτρου

Ερμηνεία: Δέσποινα Σαραφείδου, Κωνσταντίνος Σειραδάκης, Τασία Σοφιανίδου

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ.Α. για την περίοδο 2022-2023
Με την υποστήριξη της Σουηδικής Πρεσβείας στην Αθήνα

Info
Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00 

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Εισιτήρια: 12 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65, ανέργων, ΑΜΕΑ, ομαδικά άνω των 6 ατόμων), 5 ευρώ (ατέλειες)

Θέατρο 104
Ευμολπιδών 41, Γκάζι, ΤΚ 11854, Αθήνα
(κοντά στο σταθμό μετρό Κεραμεικός)
https://goo.gl/maps/4u1w1a3X4nzexwkn9