Είδαμε την παράσταση "Ριχάρδος ΙΙΙ*" στο Σύγχρονο θέατρο.
Γράφει η Λένα Σάββα
Μια ελεύθερη διασκευή του συγγραφέα Ανδρέα Φλουράκη πάνω στο έργο του Σαίξπηρ Ριχάρδος ΙΙΙ, σκηνοθετεί η Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη (ομάδα Anima),η οποία κάνει και την δραματουργική επεξεργασία.
" Σ' ένα κόσμο σκληρό, γεννημένος πρόωρα, βγήκα κακοφτιαγμένος, τόσο άχαρος που μέχρι και τα σκυλιά γαβγίζουν στο πέρασμά μου."
Ο Ριχάρδος ο 3ος, ένας άνθρωπος με μαύρη σαν την κόλαση ψυχή, βουτηγμένος στο αίμα των συγγενών του που τους σκοτώνει για να πάρει το θρόνο, βουτηγμένος μέσα στην ίντριγκα και την δολοπλοκία, είναι ένας γνήσιος εκπρόσωπος του Μεσαίωνα και της εωσφορικής συνειδητότητας.
Αν αναλογιστούμε πόσο επίκαιρο και πόσο τραγικά διαχρονικό είναι αυτό το αριστούργημα του Σαίξπηρ, τότε μπορούμε να αντιληφθούμε τη σύνδεση ανάμεσα στην ιστορία του αιμοσταγούς βασιλιά και του κινήματος #metoo την οποία εμπνεύστηκε ο συγγραφέας Ανδρέας Φλουράκης.
Η παράσταση αποτελείται από τρία μέρη τα οποία μπλέκονται το ένα μέσα στο άλλο χάρη στην σκηνοθετική μαεστρία της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη.
Ο κεντρικός πυρήνας είναι η απόφαση ενός πρώην ηθοποιού που συμμετείχε στις πρόβες για τον Ριχάρδο τον 3ο και κακοποιήθηκε σεξουαλικά από τον σκηνοθέτη της παράστασης, να μιλήσει ανοιχτά σε μια δημοσιογράφο για την τραυματική εμπειρία του. Έτσι παρακολουθούμε κομμάτια της μνήμης του από τις πρόβες κι αποσπάσματα από το σαιξπηρικό έργο.
Ένα δυνατό πάντρεμα ενός αριστουργήματος της παγκόσμιας λογοτεχνίας με σύγχρονα τραγικά γεγονότα που αποκαλύφτηκαν πριν μερικά χρόνια και πιθανόν έπεται και συνέχεια.
Πού βρίσκεται ο σύγχρονος Μεσαίωνας; Σε ποιούς τομείς της σημερινής πραγματικότητας;
Ένα φριχτό τέρας (μπορούμε να το πούμε Ριχάρδο ή καπιταλισμό ή ιμπεριαλισμό) που καταδυναστεύει τις ζωές των ανθρώπων. ένα αδηφάγο έκτρωμα που προκαλεί πολέμους, βία, φτωχοποίηση εξαιτίας της απύθμενης δίψας του για χρήμα και δύναμη.
Η Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη με αριστοτεχνικό τρόπο υλοποίησε την συγγραφική σύλληψη και δημιούργησε μια αρμονική σύνδεση ανάμεσα στο παλιό και στο σημερινό, καθιστώντας ορατή την διαχρονικότητα. Η σκηνοθεσία της είναι μια βαθειά τομή σε ένα από τα μεγάλα θέματα του καιρού μας την βία και τις παραφυάδες της και την ανεξέλεγκτη καταπάτηση των "αδύνατων" από τους "δυνατούς".
Ο Ριχάρδος ΙΙΙ* είναι ένα έργο βαθειά πολιτικό, μια κραυγή sos, είναι ένας φακός που φωτίζει κομμάτια που πάμε σιγά σιγά να ξεχάσουμε.Γιατί ξεχνάμε ότι το να ξεχνάμε είναι ο χειρότερος εχθρός μας. Η Μοσχοχωρίτη με την μεγάλη ευαισθησία και την υψηλή αισθητική που την διακρίνει, δίνει μουσικότητα και ποίηση, δίνει ροή και ατμοσφαιρικότητα, σε ένα θέμα δύσκολο και σκληρό.
Εκπληκτικός ο Ορέστης Τζιόβας σ' έναν από τους καλύτερους ρόλους της καριέρας του. Μαγικές οι μεταμορφώσεις του από Ριχάρδο σε σκηνοθέτη κι από σκηνοθέτη σε Ριχάρδο, συναρπαστικές οι αλλαγές του βλέμματος, της φωνής, της στάσης του σώματος.
Ωραίες ερμηνείες από το δίδυμο Σπύρου Κυριαζόπουλου και Γιώργη Παρταλίδη. Ο σημερινός αφηγητής κι ο νεαρός κακοποιημένος εαυτός του. Συγκλονιστική η συμφιλίωσή τους όταν ήρθαν αντιμέτωποι. Μια μεγαλειώδης θεατρική στιγμή που σε ωθεί να κάνεις κι εσύ αναδρομή στη δική σου ζωή και στα ανεπίλυτα τραύματα σου.
Ωραίες αισθαντικές ερμηνείες από τους Ντένη Ψυλλιά, Μαρία Καρακίτσου, Δημήτρη Καραβιώτη, Γιώργο Δεμελίδη και Δανάη Τάγαρη.
Με πολλή φαντασία και βαθειά σύνδεση με το θέμα, έφτιαξε η Χαρά Κονταξάκη τα απλά σκηνικά και τα ιδιότυπα κοστούμια, ένα κράμμα παλιού και σύγχρονου, επίσημου και πρόχειρου, προκειμένου να εκφραστεί η ιδέα του θεάτρου μέσα στο θέατρο, η πραγματικότητα των εξαντλητικών προβών και γενικά η σκληρή δουλειά που βγάζει το αποτέλεσμα που εμείς απολαμβάνουμε.
Τα φώτα του Γιώργου Αγιαννίτη είναι αυστηρά και σκοτεινά (τι άλλο θα μπορούσαν να είναι;) και η μουσική του Κώστα Νικολόπουλου έντονη, σκληρή, με υποδόρεια μελωδικότητα.Μια μελωδικότητα δυσυπόστατη που από τη μια ξεσηκώνει για επανάσταση κι από την άλλη την σφυρίζει ακόμα κι ο πληρωμένος δολοφόνος του βασιλιά.
Αξιόλογη η δουλειά της Σοφίας Μαρτίου στην κίνηση και στις χορογραφίες, έδωσε έναν παλμό και μια ζωντάνια στο σκοτεινό θέμα του έργου.
Η παράσταση Ριχάρδος ΙΙΙ* εκφράζει άπταιστα το τι συνέβαινε παλιά, τι πρόσφατα και τι συμβαίνει σήμερα στον κόσμο μας. Ποια είναι η λύση;
Κινήματα και κινηματική δράση μας λέει η σκηνοθέτρια σε μια συνέντευξη της και χαρακτηρίζει αυτή την παράσταση κινηματική.
Παρεμφερής και η άποψη του συγγραφέα
"Άσχημος έχει γίνει ο κόσμος αυτός και θα χαθούμε,
άμα σωπαίνουμε σε αισχρότητες
που βλέπουμε κι ακούμε."
Η παράσταση τελειώνει με μια φράση του Ριχάρδου "το βασίλειό μου για ένα άλογο".
Το άλογο είναι το σύμβολο της ελευθερίας και της αποδέσμευσης από τις αλυσίδες κάθε σκοτεινής κι έρπουσας κατάστασης, ιδεολογίας, πεποίθησης, πρακτικής.
Δείτε αυτή την υπέροχη παράσταση όσοι ακόμα δεν την έχετε δει και θα βγείτε από αυτήν πιο πλούσιοι, πιο συνειδητοποιημένοι, πιο εστιασμένοι στην επιλογή του φωτός, όπως κι αν το ερμηνεύει ο καθένας!
Ελεύθερη διασκευή: Ανδρέας Φλουράκης
Σκηνοθεσία-Δραματουργική Επεξεργασία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη
Δραματολόγος: Ξένια Γεωργοπούλου
Πρωτότυπη μουσική: Κώστας Νικολόπουλος
Κίνηση-Χορογραφίες: Σοφία Μαρτίου
Σκηνικά- Κοστούμια: Χαρά Κονταξάκη
Φωτογραφίες: Υπατία Κορνάρου
Τρέιλερ: Στέφανος Κοσμίδης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Κωστογιαννοπούλου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Χρύσα Ματσαγκάνη
Διανομή
Ορέστης Τζιόβας: Ριχάρδος, σκηνοθέτης
Γιώργης Παρταλίδης: νεαρός, νεκρός, Μπάκιγχαμ, πρίγκιπας, πολίτης, φάντασμα
Γιώργος Δεμελίδης: Μπάκιγχαμ, πολίτης, υπηρέτης, τσιράκι, φάντασμα
Ντένια Ψυλλιά: Λαίδη Άννα, Ιερωμένη, φάντασμα
Δημήτρης Καραβιώτης: Βασιλιάς Εδουάρδος, Πολίτης, Δήμαρχος, φάντασμα
Μαρία Καρακίτσου: Βασίλισσα Ελισάβετ, Ιερωμένη
Σπύρος Κυριαζόπουλος: Άντρας
Δανάη Τάγαρη: Δημοσιογράφος
Πού: Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, Γκάζι, τηλ. 210 3464380
Πότε: από 9 Μαΐου 2024 και κάθε Τετάρτη, Πέμπτη στις 21.15, Σάββατο στις 19.00, Κυριακή στις 21.15 (για 15 παραστάσεις)
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 13 ευρώ (μειωμένο), 11 ευρώ (ομαδικά: άνω των 15 ατόμων), 8 ευρώ (ατέλειες)
Προπώληση έως 3 Μαΐου: 11 ευρώ
Διάρκεια παράστασης: 95 λεπτά
Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater