Από το δελτίο Τύπου της παράστασης

Σαράντα χρόνια από την έκδοσή του, Το Όνομα του Ρόδου του Ουμπέρτο Έκο ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία του Michael Seibel και διασκευή του βραβευμένου θεατρικού συγγραφέα, σκηνοθέτη και δημοσιογράφου Stefano Massini.  

Μεσαίωνας, 14ος αιώνας. Ένας φραγκισκανός μοναχός καλείται σ' ένα απομονωμένο μοναστήρι Βενεδικτίνων, με σκοπό να λύσει ένα μυστηριώδη θάνατο. Η άφιξή του, όμως, πυροδοτεί μια σειρά φόνων, οι οποίοι φαίνεται πως συνδέονται μ' ένα σπάνιο βιβλίο: Το δεύτερο τόμο της «Ποιητικής» του Αριστοτέλη που είναι γραμμένος για την «Κωμωδία». Και ενώ η μία δολοφονία διαδέχεται την άλλη, στο μοναστήρι καταφτάνει ένας απεσταλμένος της Ιεράς Εξέτασης, έτοιμος να στείλει στην πυρά όσους δεν συμμορφώνονται με το γράμμα των εκκλησιαστικών νόμων. Μια δυνατή αστυνομική ιστορία, αλλά και μια ιστορική αναπαράσταση μιας εποχής.

Το θέατρο.gr παρακολούθησε την παράσταση               

Κατά τη γνώμη μου, το δημοφιλές και ξεχωριστό μυθιστόρημα του Έκο μιλάει για τη γνώση, για τη φιλαλήθεια και τη φιλομάθεια, για την κατάργηση των ταμπού και των διακρίσεων που εκπορεύονται από την ημιμάθεια και το φανατισμό. Άρα για κάτι εξαιρετικά διαχρονικό, αφού προβληματίζει την κοινωνία μας και σήμερα έντονα, ακόμα κι αν ο τρόπος είναι πολύ διαφορετικός σε σχέση με τον Μεσαίωνα.

Η θεατρική μεταφορά ενός τέτοιου έργου είναι πραγματικός άθλος. Ομολογώ ότι πήγα διστακτικά στο Altera pars. Κι όμως! Η παράσταση είναι υπεράνω των προσδοκιών. Το εγχείρημα έχει κάποια πολύ κομβικά στοιχεία. Πρώτον, ο λόγος: Ο Έκο έχει χειμαρρώδη, άκρως λογοτεχνικό λόγο. Για αυτό και η θεατρική διασκευή του Stefano Massini είναι υψίστης σημασίας, όπως και η διδασκαλία των ηθοποιών. Δεύτερον, τα πρόσωπα: Στο έργο συμμετέχουν κατά κόρον άντρες, με παρόμοιες ενδυμασίες λόγω της ιδιότητάς τους και μάλιστα πολλοί. Σε ένα θεατρικό έργο, αυτό θα μπορούσε να μπερδέψει και να κουράσει απελπιστικά τους θεατές στην προσπάθεια να ξεχωρίσουν ποιος είναι ποιος. Η διανομή είναι η πιο εντυπωσιακή της σεζόν! Τόσα πρόσωπα, τόσο ιδιαίτερα και ξεχωριστά, τόσες φωνές με ιδιάζουσες χροιές και τόσοι χαρακτήρες, διαφορετικοί, σαφείς και ξεκάθαροι. Άξια συγχαρητηρίων, λοιπόν, η σκηνοθεσία του Michael Seibel που ενορχηστρώνει 18 ηθοποιούς, ξετυλίγει το κουβάρι των δολοφονιών πιστός στη σπουδαιότητα του σασπένς ενός θρίλερ και ταυτόχρονα, παρουσιάζει τις κρυμμένες διδαχές του Έκο με όμορφη, κλασική αισθητική και μαεστρία.

Οι ηθοποιοί έχουν κάνει εξαιρετική δουλειά και αποδίδουν στο έπακρο τόσο τους χαρακτήρες όσο και τις σχέσεις μεταξύ τους. Στα μάτια μου, ξεχώρισαν ο Μίλτος Δημουλής στο ρόλο του Γουλιέλμου, ο Κωνσταντίνος Συράκης στο ρόλο του ηγούμενου, ο Νίκος Πανόπουλος στο ρόλο του ιεροεξεταστή Γκούι και ο Δημήτρης Νικολόπουλος στο ρόλο του πιο αξιαγάπητου Σαλβατόρε που έχει υπάρξει. Επιπλέον, θα ξεχωρίσω τις σκηνές όπου γίνεται η νεκροψία των θυμάτων, καθώς θυμίζει πολύ έντονα τους αναγεννησιακούς πίνακες με παρόμοια θεματολογία (βλ. Rembrandt van Rijn, The Anatomy Lesson of Dr. Tulp, 1632). Η παράσταση πλαισιώνεται από εντυπωσιακά και ρεαλιστικά σκηνικά και κοστούμια που συμβάλλουν στην αναβίωση του μεσαιωνικού και μοναστηριακού κλίματος (Λαμπρινή Καρδαρά), από άρτιους τεχνικά και αισθητικά φωτισμούς σε πολλά επίπεδα (Αντώνης Παναγιωτόπουλος) και ειδικά γραφικά (Βαγγέλης Καλαιτζίδης) και από ατμοσφαιρική μουσική (Γιώργος Καγιαλίκος).

Σπανίως βλέπουμε τέτοια έργα στις θεατρικές σκηνές της Αθήνας με υψηλής αισθητικής κλασική σκηνοθεσία χωρίς ενοχές και μεγάλη, εναρμονισμένη ομάδα ηθοποιών. Ένα μεγάλο μπράβο για τους συντελεστές και μια εξαιρετική θεατρική πρόταση για το αθηναϊκό κοινό.

Ταυτότητα παράστασης

Συγγραφέας: Umberto Eco

Θεατρική διασκευή: Stefano Massini

Σκηνοθεσία: Michael Seibel

Σκηνικά-κουστούμια: Λαμπρινή Καρδαρά

Μουσική: Γιώργος Καγιαλίκος

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

MotionGraphics: Βαγγέλης Καλαιτζίδης

Μετάφραση: Ντίνα Μπόγρη

Φωτογραφία: Γεωργία Σιέττου, Στέλιος Δανιήλ

Βοηθός σκηνοθέτη: Ara Bogosian

Προβολή-Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will

Παραγωγή: OLYMPIA CULTURE

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Δημήτρης Μπικηρόπουλος, Μίλτος Δημουλής, Αντώνιος Αντωνιάδης, Δημήτρης Νικολόπουλος, ΓιάννηςΠολιτάκης, Κωνσταντίνος Συράκης, Παναγιώτης Σπηλιόπουλος, Στέλιος Γεράνης, Αντώνης Αντωνάκος, AraBogosian, Παναγιώτης Δαβιδόπουλος, Μαρίνος Ορφανός, Σάκης Τσινιάρος, Αλέξανδρος Ζαχαρέας, Πασχάλης Μερμιγκάκης, Μανώλης Δεστούνης, Νατάσα Κορομβόκη, Νίκος Πανόπουλος.

Altera Pars

M. Αλεξάνδρου 123, Κεραμεικός

Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη στις 21.00