Συνέντευξη με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Χρήστο Χρήστου, για την παράσταση "Η ιστορία του γάτου πού έμαθε σε έναν γλάρο να πετάει" και το παιδικό θεατρικό εργαστήρι στο θέατρο κάτω απο την Γέφυρα .

Συνέντευξη με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Χρήστο Χρήστου, για την παράσταση "Η ιστορία του γάτου πού έμαθε σε έναν γλάρο να πετάει" και το παιδικό θεατρικό εργαστήρι στο θέατρο κάτω απο την Γέφυρα .

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ Γράφτηκε από  Βίκυ Λουκάτου Οκτώβριος 14 2024 μέγεθος γραμματοσειράς μείωση του μεγέθους γραμματοσειράς αύξηση μεγέθους γραμματοσειράς

-Καλησπέρα Χρήστο,

Μετά την περσινή εξαιρετική παράσταση "Παπάγια μάντολες", η οποία να πούμε ότι θα συνεχιστεί και την καινούρια σαιζόν στο Θέατρο κάτω από την Γέφυρα, φέτος παιδική/εφηβική παράσταση, και μάλιστα με ένα έργο με βαθιά κοινωνικά νοήματα. Για ποιόν λόγο παιδικό θέατρο; αποτέλεσε εσωτερική ανάγκη, ή έγινε με αφετηρία την διαπίστωση μιας γενικότερης κοινωνικής ανάγκης;

-Το ότι φέτος βρίσκομαι στο θίασο του θεάτρου κάτω από τη γέφυρα, σε μια ιστορική παράσταση, με ένα σπουδαίο κείμενο του Λουίς Σεπούλβεδα, με κάνει ευτυχισμένο! Είναι ένας τρομερός θησαυρός το θέατρο για παιδιά. Ποτέ δεν το θεώρησα δεύτερης κατηγορίας (που θεωρείται ακόμα στις μέρες, αλλά ευτυχώς υπάρχει σοβαρή αντιμετώπιση από αρκετούς πια ώστε να αλλάξει αυτή η άποψη). Η παρουσία μου στο θέατρο για παιδιά είναι απολύτως συνειδητή και μου προσφέρει μεγάλη χαρά και ενθουσιασμό. Από το 2013 βρίσκομαι ανελλιπώς σε παιδικές σκηνές. Τα τελευταία δυο χρόνια όμως στην Αθήνα, καθώς έχω μετακομίσει μόνιμα εδώ. Πέρυσι είχα την χαρά να είμαι στο τεράστιο 17 μελή θίασο της Κάρμεν Ρουγγέρη, που ανεβάσαμε την Ιλιάδα και φυσικά μεγάλο σχολείο ο Βασίλης Κουκαλάνι, με τη Συντεχνία του γέλιου που μου εμπιστεύτηκε το ρόλο του Νουριάν, στην παράσταση “Μια γιορτή στου Νουριάν” Όπως συνήθιζε να λέει στις διδασκαλίες του ο Λάκης Κουρετζής, που πριν λίγο καιρό έφυγε από τη ζωή, το θέατρο για παιδιά, εκτός του ότι διαμορφώνει τους αυριανούς ευαισθητοποιημένους θεατές παίζει σημαντικό ρόλο στην πνευματική διαμόρφωση του παιδιού.

 

-Πόσο "εύκολο" η "δύσκολο" είναι κατά την γνώμη σου να προσεγγίσει κανείς το παιδικό κοινό;

-Δεν το διαχωρίζω, και είμαι ευτυχής γιατί μέχρι τώρα σε όποια παράσταση έχω συμμετάσχει δεν το διαχώριζαν και οι άλλοι. Εννοώ οι σκηνοθέτες και οι συνάδελφοι ηθοποιοί. Θα μου ήταν ανυπόφορο να υπήρχε άλλη γραμμή , ή ίσως να είναι πιο απλοϊκό επειδή απευθύνεται σε παιδιά. Το θέατρο για παιδιά, όπως και το θέατρο για μεγάλους όταν αντιμετωπίζεται με σοβαρότητα λαμβάνοντας υπόψιν όχι μόνο τι εισπράττει ο κάθε θίασος από το παιδί/θεατή αλλά και τι εισπράττει ο κάθε θεατής από αυτό που βλέπει τότε η παράσταση είναι σε καλό δρόμο. Κλείνοντας θα γράψω κάτι που διάβασα σε μια παλιά δημοσίευση του Νίκου το Δαφνή : αναφέρει πως άλλοι ζουν ΑΠΟ το θέατρο και άλλοι ζουν ΓΙΑ το θέατρο, το θέατρο κάτω από τη γέφυρα είναι ένα συνδυασμός και των δύο. Το παραπάνω το ανέφερα διότι έχω την αίσθηση ότι όταν υπάρχει ο ρομαντισμός του θεάτρου μαζί με την εμπειρία, προσεγγίζεις την τέχνη και αυτό που θέλεις να μοιραστείς με τον κόσμο, αν μην τι άλλο με έναν τίμιο τρόπο.

 

-Θα μας πεις λίγα λόγια για τους συντελεστές και το έργο;

-Η διασκευή του κειμένου για το θέατρο και η σκηνοθεσία ανήκει στη ψυχή του θεάτρου Κάτω από τη γέφυρα, τον Νίκο Δαφνή. Συν-σκηνοθέτης είναι ο Γιώργος Γιαννακόπουλος. Στη μουσική διδασκαλία, τις χορογραφίες και την επικοινωνία η αγαπημένη Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου. Τα υπέροχα σκηνικά και κοστούμια είναι της Γιοβάννας Πράσινου, ενώ οι μάσκες είναι του Αλέξανδρου Λόγγου. Η μουσική είναι του Νίκου Τσέκου, ενώ τους στίχους των τραγουδιών έχουν επιμεληθεί ο Νίκος Δαφνής με την Μαρία Χριστοδούλου. Στο θίασο έχω τη χαρά να συνεργάζομαι με εξαιρετικά ταλαντούχους ηθοποιούς, το Νίκο Καραστέργιο, τη Μαρουσώ Γεωργοπούλου, τη Βασιλική Κουλουμπή, τον Πασχάλη Μερμιγκάκη, το Νεκτάριο Σμυρνάκη και τη Κατερίνα Τσεβά.

 

-Εκτός όμως από την παράσταση, φέτος στο θέατρο κάτω από την Γέφυρα φιλοξενούνται και δύο θεατρικά εργαστήρια στα οποία είσαι υπεύθυνος, δύο τμήματα για παιδικά Δημοτικού κι ένα εφηβικό τμήμα από 12-18 ετών. Είναι πρώτη φορά πού ασχολείσαι με παιδικό θεατρικό εργαστήρι;

- Όχι, από το 2012 ξεκίνησα να παραδίδω μαθήματα σε θεατρικό εργαστήρι στα Γιάννενα από όπου κατάγομαι. Μέσα σε αυτά τα χρόνια έχω συνεργαστεί με πολλούς μαθητές όλων των ηλικιών, θεατρικές ομάδες, πολιτιστικούς συλλόγους και εκπαιδευτήρια. Είναι μια δημιουργική διαδρομή, όπου ο ενθουσιασμός μετασχηματίζεται σε δημιουργία, η εμπειρία αυξάνεται και η δημιουργική “τρέλα” ενισχύεται. Πάντα φροντίζω να είμαι σε εγρήγορση και να εναλλάσσω τους ρόλους δασκάλου και μαθητή. Αυτή τη περίοδο ολοκληρώνω τις σπουδές μου στο τμήμα θεατρικών σπουδών του ΕΚΠΑ, ενώ τα προηγούμενα χρόνια πήρα το δίπλωμα μου σαν ηθοποιός από τη δραματική σχολή Πρόβα της Μαίρης Ραζή. Όταν όμως πρωτοξεκίνησα να διδάσκω είχα την ευλογία να μαθητεύσω διπλά στον φωτεινό παιδαγωγό Λάκη Κουρετζή, στον τομέα του θεατρικού παιχνιδιού και της παιδαγωγικής θεάτρου. Φέτος συνεχίζουμε για 2η χρονιά, τα θεατρικά εργαστήρια στο Θέατρο Κάτω από τη Γέφυρα. Υπό την ευθύνη μου είναι τα παιδικά τμήματα και τα εφηβικά. Κάθε Σάββατο για παιδιά δ’ με στ’ τάξη: 10:30-11:30, για α’ με γ’ τάξη: 11:30-12:30 και για εφήβους: 12:30-14:00. Μέσω αυτού του βήματος προσκαλώ όλους τους ενδιαφερομένους να έρθουν να κάνουν ένα δοκιμαστικό μάθημα, ώστε να γνωρίσουν και το χώρο και το εργαστήρι μας! Για δωρεάν δοκιμαστικό μπορείτε να καλέσετε στα τηλέφωνα: 210-4816200 και 6978047081.

 

-Πόσο σημαντική είναι κατά την γνώμη σου για ένα παιδί η επαφή με το θέατρο εκτός από θεατής, και από την άλλη μεριά της σκηνής, αυτήν του ηθοποιού;Τι εφόδια μπορεί να πάρει ένα παιδί μέσα από αυτήν τη διαδικασία;

-Όταν το θέατρο λειτουργεί με παιδαγωγικούς όρους, και παρουσιάζει θέαμα το οποίο ακουμπάει πάνω στις ανάγκες του κάθε παιδιού, χωρίς να είναι ένα εύκολο θέαμα, με δύο – τρία αστεία για να γελάσει το παιδί και να τελειώνουμε, τότε το παιδί δεν αντιμετωπίζεται σαν καταναλωτής αλλά σαν έναν ενεργός θεατής που διαμορφώνει άποψη και αισθητική συνείδηση. Πιο συγκεκριμένα όταν ένα παιδί έρχεται στο θεατρικό εργαστήρι το να λειτουργήσει ως ηθοποιός δεν είναι αυτοσκοπός, αυτό διαμορφώνεται από τη συλλογικότητα της ομάδας. Και διαμορφώνεται δημιουργικά, διότι το θέατρο αποτελεί την ομπρέλα των τεχνών. Μέσα στο εργαστήρι θα επηρεαστούμε και θα παίξουμε με όλες τις τέχνες, την μουσική, το χορό, τα εικαστικά, τους φωτισμούς, τη γραφή. Το παιδί έχει την ευκαιρία σε ένα ασφαλές πλαίσιο να δημιουργήσει να έρθει σε επαφή με τους συμπαίχτες του να αφεθεί και να νιώσει ελεύθερο, μια ελευθέρια που όλες αυτές οι ηλεκτρονικές συσκευές που μας κατακλύζουν μας έχουν στερήσει.

 

-Τι να περιμένουν οι γονείς αλλά και μικροί συμμετέχοντες πού θα ενταχθούν στις ομάδες; Θα οδηγηθούν σε διαδικασία θεατρικής παράστασης;

-Σκοπός μας είναι να καταλήξουμε σε μια παράσταση που θα παρουσιαστεί στη κεντρική σκηνή του θεάτρου. Μέσα από την παράσταση, τα παιδιά ενώνονται για ένα δημιουργικό σκοπό, γνωρίζουν σφαιρικά τις πτυχές του θεάτρου και βιώνουν τη χαρά της ολοκλήρωσης μιας δημιουργικής χρονιάς με μια μεγάλη γιορτή, την παράσταση. Αξίζει να σημειωθεί ότι τα έσοδα της παράστασης δίνονται σε κοινωφελή ιδρύματα ή για άλλους ανθρωπιστικούς σκοπούς, που τα ίδια τα παιδιά αποφασίζουν.

 

Χρήστο σε ευχαριστούμε πολύ για αυτή την κουβέντα, κάθε επιτυχία στα φετινά θεατρικά σου εγχειρήματα

Σύντομο Βιογραφικό :Ο Χρήστος Χρήστου Γεννήθηκε στο Μόναχο και μεγάλωσε στα Ιωάννινα. Είναι ηθοποιός- σκηνοθέτης – θεατρολόγος με σπουδές στο Τμήμα Θεατρικών σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και αριστούχος απόφοιτος της δραματικής σχολής Πρόβα. Σπούδασε παιδαγωγική θεάτρου – θεατρικό παιχνίδι στη σχολή του Λάκη Κουρετζή στο Θέατρο Ημέρας ενώ παρακολούθησε το πρόγραμμα «Η σκηνοθεσία στο Θέατρο» του Πανεπιστημίου Ιωαννιτών όπως και πολλά σεμινάρια υποκριτικής με Θωμά Μοσχόπουλο, Βασίλη Παπαβασιλείου, Γιώργο Καραμίχο, Ζωή Ξανθοπούλου, Θεωδόρα Τζήμου κ.α. Από το 2013 - 2019 διεύθυνε καλλιτεχνικά το Θέατρο Έκφραση που εδρεύει στα Ιωάννινα και στη συνέχεια από το 2020-2022 τη Σχολή Θεάτρου Ορφέας. Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις : «Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε μία ώρα» (2014&2016), Απόψε τρώμε στης Ιοκάστης (2015 & 2018), Ματωμένος Γάμος (2016), Δεν Πληρώνω- Δεν Πληρώνω (2017), Θοδωρής ετών 33 μχ (2017), Σκοτεινή Πέτρα (2018-2019), Ρομπέν των Δασών (2020) κ.α Το καλοκαίρι του 2020 σκηνοθετεί στο Δηπεθε Ιωαννίνων μαζί με τον Λευτέρη Πλασκοβίτη το έργο του Β. Κατσικονούρη «Καλιφόρνια Ντρίμιν». Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει σε πολλές παραστάσεις. Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως : Νίκος Δαφνής, Κάρμεν Ρουγγέρη, Γεράσιμος Γεννατάς, Βασίλης Κουκαλάνι, Δημήτρης Πετρόπουλος, Χριστίνα Χατζηβασιλείου, Ζωή Ξανθοπούλου, Πέτρα Μαυρίδη, Λευτέρης Πλασκοβίτης κ.α. Διδάσκει θεατρική αγωγή σε παιδιά- εφήβους- ενήλικες ανελλιπώς από το 2013 και έχει σκηνοθετήσει πολλές παραστάσεις με μαθητές όλων των ηλικιών.

Πληροφορίες παραστάσεων

Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ' ένα γλάρο να πετάει

https://www.more.com/theater/children/i-istoria-tou-gatou-pou-emathe-s-ena-glaro-na-petaei-1/?evId=691547 

Παπάγια Μάντολες

https://www.more.com/theater/papagia-mantoles-1/ 

Πληροφοριες για το θεατρικο εργαστηρι

Κάθε Σάββατο για παιδιά δ’ με στ’ τάξη: 10:30-11:30, για α’ με γ’ τάξη: 11:30-12:30 και για εφήβους: 12:30-14:00

στα τηλέφωνα: 210-4816200 και 6978047081.

blob:https://www.facebook.com/8421e0e1-0157-455b-b129-b39604a0d158    

Επιλέξτε Θέατρο

Θέατρο

Επιλέξτε Παράσταση

Παράσταση

Σύνθετη Αναζήτηση

Είδος

Ημέρα

Περιοχή

ΠΡΟΤΕΙΝΟΜΕΝΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Banner Ελευσίνια Μυστίρια Φεστιβαλ Ηλιουπολης 1

 

Διψαω χορηγοι 250x250

 

300 300

 

« Νοέμβριος 2024 »
Δευ Τρί Τετ Πέμ Παρ Σάβ Κυρ
        1 2 3
4 5 6 7 8 9 10
11 12 13 14 15 16 17
18 19 20 21 22 23 24
25 26 27 28 29 30  

ΘΕΑΤΡΟ.GR Τα πάντα για το Θέατρο

Θέατρο Παραστάσεις: Όλος ο κόσμος του Θεάτρου στην οθόνη σου! Παραστάσεις, κριτικές, συνέντευξεις, διαγωνισμοί κ.α.

O ιστότοπος μας χρησιμοποιεί cookies για βελτιστοποίηση της εμπειρίας του χρήστη. Με τη χρήση αυτού του ιστοτόπου, αποδέχεστε τη χρήση των cookies.