Η πρωτότυπη έκθεση "Μάσκες" του γλυπτή-ζωγράφου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Τάσου Αμπατζή, παρουσιάζεται στο A Liar Man από τη Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου έως και την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου, στις 18:30 A Liar Man-Σωφρονίου 2, Κεραμεικός).

Ο Τάσος Αμπατζής Από το 1972 μέχρι και σήμερα, επί 50 σχεδόν έτη, παραμένει πιστός στο καθήκον του. Δημιουργεί μάσκες-γλυπτά που ντύνουν τα πρόσωπα καλύπτοντας τμήματα ή και ολόκληρο το πρόσωπο, με βάση το χασοπόχαρτο, τη γάζα και το γύψο. Ο ίδιος προσθέτει την δική του πινελιά σε πολλές αρχαίες τραγωδίες, θεατρικές παραστάσεις που εντάσσονται στην κατηγορία του ελεύθερου θεάτρου, πολιτιστικές εκδηλώσεις και αποκριάτικα καρναβάλια.

Λίγα λόγια για το έργο και την πορεία του Τάσου Αμπατζή

Ο “Δισκοβόλος” το γλυπτό άγαλμα στους Πανευρωπαϊκούς Αγώνες του 1969 ήταν το πρώτο του έργο και ο προπομπός της σημαντικής του πορείας. Οι ειδικές γνώσεις του στην αμφίεση, γλυπτική, διακοσμητική, ζωγραφική, σκηνικά θεάτρου, κινηματογράφου, τηλεόρασης και σκηνογραφίας, ήταν καθοριστικές για τις εξαιρετικές και περίτεχνες δημιουργίες του στο χώρο της “φανταστικής αρχιτεκτονικής”¨: της σκηνογραφίας.

Από το 1972 έως και σήμερα εργάζεται στην Εθνική Λυρική Σκηνή δημιουργώντας σκηνικά με γλυπτική-ζωγραφική, φροντιστηριακά είδη σκηνής, αξεσουάρ κοστουμιών, μάσκα και πλαστική μακέτα. Εκτός από τη συμμετοχή του σε μεγάλες παραγωγές της Ε.Ρ.Τ. (“Παιχνίδια χωρίς σύνορα και παιδικά), καρναβάλια, διακοσμήσεις εορτών σε Δήμους, Μουσεία,Εκθεσιακά κέντρα και τηλεοπτικά σήριαλ, εκείνο που υπογραμίζει την πορεία του ως καλλιτέχνη είναι οι εκτελέσεις σκηνικών Ελεύθερου Θεάτρου από την Αρχαία Τραγωδία σε Ηρώδειο και Επίδαυρο.

Ο σπουδαίος δημιουργός παραχώρησε συνέντευξη στο θέατρο.gr λίγο πριν τα εγκαίνια της έκθεσής του, όπου μίλησε για το έργο του γενικότερα. Δεν παρέλειψε, μεταξύ των άλλων, να αναφέρει ότι είναι “χρέος” του δημιουργού να αποδίδει στο έργο του το χαρακτήρα του σκηνογράφου και του σκηνοθέτη.

Κ. Αμπατζή, μάσκες φορούσαν πολύ συχνά σε θεατρικές παραστάσεις στην αρχαία Ελλάδα. Το γεγονός αυτό αποτέλεσε πηγή έμπνευσής σας για την παρούσα έκθεση «Μάσκες», την οποία θα έχει την δυνατότητα να επισκεφτεί το κοινό προσεχώς;

Η πηγή έμπνευσής μου δεν είναι μόνο η αρχαία Ελλάδα αλλά και πλήθος θεατρικών παραστάσεων στην κατηγορία του ελεύθερου θεάτρου.

Μπορείτε να μας περιγράψετε την σχέση που συνδέει την τέχνη της ζωγραφικής με εκείνη του θεάτρου;

Η ζωγραφική περιέχει λεπτομέρεια που την βλέπεις από πολύ κοντά, αυτό όμως δεν συμβαίνει και με την τέχνη της θεατρικής, της σκηνογραφίας, της ζωγραφικής του θεάτρου.

Ποια μηνύματα θα θέλατε να μεταφέρετε στους επισκέπτες της παρούσας έκθεσης;

Το βαθύτερο νόημα έγκειται στο γεγονός ότι η τέχνη ποτέ δεν πεθαίνει ανεξάρτητα από τις τρέχουσες κοινωνικοοικονομικές συνθήκες.

Σας έχουν επηρεάσει σε επαγγελματικό επίπεδο οι διαρκώς μεταβαλλόμενες κοινωνικοοικονομικές συνθήκες; Και γενικότερα, κατά πόσο κρίνετε ότι έχουν επηρεάσει την τέχνη;

Έχουν βέβαια επηρεάσει την τέχνη γενικότερα.

Ζούμε στην εποχή των ραγδαίων τεχνολογικών εξελίξεων. Προβάλλετε μέρος της δουλειά σας στα social media;

Αν και δεν είμαι ιδιαίτερα εξοικειωμένος με τις τεχνολογικές εξελίξεις, σε γενικές γραμμές τα καταφέρνω και προβάλλω μέρος της δουλειάς μου στα social media.

-Μιλήστε μας για την αγάπη του κοινού καθώς και την δύναμη που αντλείτε μέσα από αυτή;

Την αγάπη του κοινού την ένιωσα πολλές φορές καθώς και τον θαυμασμό των θεατών γνωστών και αγνώστων που παρακολουθούσαν τις παραστάσεις, όπου εγώ κατασκεύασα τα σκηνικά παραδείγματος χάρη στην όπερα και στο ελεύθερο θέατρο καθώς και σε διάφορες εκδηλώσεις.

Η καθημερινότητά σας αποτυπώνεται στα έργα σας; Κι αν ναι, με ποιο τρόπο;

Η καθημερινότητα εμπνέει συνήθως τον καλλιτέχνη, όμως κάποιες φορές πρέπει να αποδώσουμε στο έργο μας το χαρακτήρα του σκηνογράφου και του σκηνοθέτη.

Υπάρχουν κάποια μελλοντικά σχέδια ή απώτεροι σκοποί που θέλετε να μοιραστείτε με τους αναγνώστες του θέατρο γκρις;

Τα μελλοντικά μου σχέδια είναι να σκηνογραφήσω θεατρική παράσταση και να εμπνεύσω την τέχνη μου στα εγγόνια μου.

Ευχαριστούμε θερμά για την συνέντευξη και τον χρόνο που μας παραχωρήσατε! Σας ευχόμαστε ολόψυχα κάθε επιτυχία και καλή δύναμη στο έργο σας!