1. Θα μας πείτε λίγα λόγια για το θέατρο Εργοτάξιο και το 92art school;

O Τεχνοχώρος Εργοτάξιον είναι η θεατρική μας στέγη εδώ και αρκετά χρόνια. Μας ενδιαφέρει να κάνουμε όμορφες δουλειές και όσο μπορούμε να έχουμε και σταθερούς συνεργάτες. Χαιρόμαστε που έχουμε φτιάξει ένα καλό ρεπερτόριο και ο κόσμος πλέον μας γνωρίζει.

Όσον αφορά την σχολή μας το 92artschool είμαστε πολύ χαρούμενοι που έχουμε καταφέρει να κρατήσουμε τον χώρο μας τόσα χρόνια , ύστερα από αρκετές δυσκολίες. 12 Χρόνια κλείνουμε το 2025 και ευελπιστούμε να μπορούμε να συνεχίσουμε με ότι δυνάμεις μας μένουν .Έχουμε κρατήσει την φιλοσοφία μας και δεν έχουμε χάσει την ταυτότητα μας. Είμαστε μια μεγάλη καλλιτεχνική οικογένεια !

2. Μπορείτε να μας μιλήσετε για την επιλογή του έργου SURRIENTO; Τι συμβολίζει για εσάς ή για την παράσταση ο τίτλος;

Είναι ένα έργο που το λάτρεψα από την πρώτη στιγμή που το διάβασα. Μου ήρθαν κατευθείαν εικόνες και καταπιάνεται και με θέματα που με απασχολούν ! Το μέλλον, ο χρόνος , η παραπραγματικότητα, τα παράλληλα σύμπαντα, τα πειράματα, η εξέλιξη μιας κοινωνίας και η αγάπη. Όλες οι αναφορές και ότι λέγεται στο έργο έχουν τόση αλήθεια που κάθε φορά που το ακούω ανακαλύπτω και κάτι καινούργιο. Ο Θανάσης Τριαρίδης εμπνεύστηκε τον τίτλο από ένα ταξίδι που έκανε στο Σορέντο της Ιταλίας.

3. Λίγα λόγια για τη πλοκή;

Στο σήμερα οι άνθρωποι ζουν περισσότερο στην Hyperlife, την παραπραγματικότητα και λιγότερο στην Trashworld, την πραγματική ζωή. Το «Beyond / be you» είναι ένα πρωτοποριακό project, είναι η τελευταία λέξη της παραπραγματικότητας με την οποία συνδέεσαι και όλα γίνονται δυνατά. Συμμετέχεις σε ένα θεματικό ταξίδι εναλλακτικής πραγματικότητας με συγκεκριμένους κανόνες και περιορισμούς.

4. Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση στη σκηνοθεσία αυτού του έργου; Υπήρχαν στιγμές που έπρεπε να αντιμετωπίσετε απρόοπτα ή να προσαρμοστείτε;

Η μεγαλύτερη πρόκληση για εμένα , είναι πάντα οι χαρακτήρες... Τι θέλω να πω και πώς θα ήθελα να τους δω στην σκηνή . Η σκηνοθεσία είναι και πως φαντάζεσαι τους χαρακτήρες να ζωντανεύουν , να παίρνουν οστά και σάρκα και να φεύγουν από τις σελίδες ενός κειμένου. Μετά είναι η ατμόσφαιρα , η μουσική και όλα αυτά που ντύνουν μια παράσταση, την ενισχύουν. Απρόοπτα όχι αλλά σίγουρα να προσαρμοστούμε στις ανάγκες της σκηνής του θεάτρου .

5. Πώς ήταν η συνεργασία σας με τους ηθοποιούς; Υπήρχαν ιδιαίτερες τεχνικές ή προσεγγίσεις που χρησιμοποιήσατε για να τους βοηθήσετε να αποδώσουν τους χαρακτήρες;

Η συνεργασία μου προς το παρόν είναι άψογη. Έχουμε ταιριάξει και το πιο σημαντικό αφήνουμε χώρο ο ένας στον άλλο. Είμαι πάντα ανοιχτή στις προτάσεις των ηθοποιών και με συζήτηση πετύχαμε να έχουμε μια αρμονική σχέση και με τους δύο. Με τον Στέλιο είμαστε μαζί από την πρώτη μας συνεργασία στο Surriento , είχαμε κάνει και αρκετές ασκήσεις , έρευνα κλπ. Με την Ιωάννα δουλέψαμε σε δυο τρεις ασκήσεις που θα μας οδηγούσαν στην ένωση των ηθοποιών αλλά και στο να βρούμε κάποια στοιχεία συμπεριφορικά του χαρακτήρα.

6. Υπάρχουν στοιχεία της σκηνοθεσίας σας που διαφοροποιούν το SURRIENTO από τις προηγούμενες παραστάσεις σας; Εξερευνήσατε νέες καλλιτεχνικές κατευθύνσεις ή τεχνικές;

Όχι δεν δούλεψα κάποια νέα Τεχνική , όπως έχω αναφέρει δουλεύω μεθοδικά και με ενδιαφέρει η έρευνα σε κάθε έργο. Διαφοροποιήθηκα σε ότι αφορούσε τον σκηνικό μας χώρο. Η προσέγγιση των χαρακτήρων σίγουρα έχει διαφορές από την πρώτη σκηνοθεσία, αλλά όχι γιατί ήταν οδηγία μας αλλά γιατί εκ των πραγμάτων έχουμε μια άλλη γυναίκα στην παράσταση, την Ιωάννα που φέρει τις δικές της πληροφορίες, βιώματα αλλά και ιδιοσυγκρασία. Έτσι και ο Στέλιος αλληλοεπιδρά με έναν άλλο διαφορετικό τρόπο.

7. Το SURRIENTO ασχολείται με θέματα όπως οι ανθρώπινες σχέσεις ή η αναζήτηση ταυτότητας; Αν ναι, πώς τα προσεγγίζει;

Το Surriento είναι ένα σύνθετο έργο. Έχει κωμικά στοιχεία, ρομαντικά, κοινωνικά, επιστημονικά, δραματικά και τόσα πολλά άλλα . Η αγάπη , η αναζήτηση και η εξιλέωση της αγάπης , ο τρόπος που ένας άντρας αναζητά την γυναίκα της ζωής του είναι μοναδικός. Ο άντρας αυτός αγωνίζεται να επανορθώσει αλλά και να λυτρωθεί με έναν τρόπο καθοριστικό για την ζωή του. Το έργο μας μιλάει για προσομοιώσεις , για μια παραπραγματικότητα που βιώνουν οι χαρακτήρες μας , για ένα ζωτικό περιβάλλον την Hyberlife που ο κάθε άνθρωπος που ζει στο 2055 , θα μπορεί να μεταφερθεί και να πάει όπου θέλει , να συναντήσει όποιον θέλει και να γίνει όποιος θέλει. Είμαστε τόσο κοντά σε όλη αυτή την εξέλιξη της τεχνολογίας, που δεν νομίζω ότι πλέον φαντάζει και τόσο μελλοντικό.

8. Ποιος είναι ο ρόλος της σύγχρονης κοινωνίας ή των κοινωνικών φαινομένων στην παράσταση; Θεωρείτε ότι το έργο σχολιάζει την εποχή μας;

Είμαστε σε μια εποχή που το AI μπαίνει για τα καλά στην ζωή μας. Πλέον πάρα πολλά επαγγέλματα δεν λειτουργούν με ανθρώπους αλλά με την Τεχνητή νοημοσύνη και με ρομπότ . Να μην ξεχνάμε ότι όλα αυτά είναι φτιαγμένα από ανθρώπους προς καλυτέρευση της ζωής μας και απλοποίηση . Βέβαια ο τρόπος που τα διαχειριζόμαστε ή που θα μας οδηγήσει όλο αυτό το τεχνολογικό επίτευγμα είναι κατά πόσο εμείς θα το επιτρέψουμε. Προς το παρόν γινόμαστε υπηρέτες της τεχνολογίας. Στην παράσταση μας, υπάρχουν αρκετές εξηγήσεις το πώς έχει ξεκινήσει η Hyberlife , από ποια εταιρεία ξεκίνησαν τα πειράματα από τους νευροφυσικούς που θέλανε να μπορούν να ελέγχουν τις μνήμες του εγκεφάλου μας . Η ηρωίδα είναι νευροφυσικός και υπάρχουν αρκετές αναφορές στο έργο για το πώς έχει ξεκινήσει η έρευνα της. Εννοείται και είναι σχολιασμός του τι βιώνουμε και πόσο κοντά είμαστε σε ένα τέτοιο πείραμα.

9. Υπάρχει κάποιο συγκεκριμένο κοινωνικό ή υπαρξιακό ερώτημα που επιδιώκει να απαντήσει η παράσταση; Αν ναι, ποιο είναι αυτό και πώς το εξελίσσετε μέσα στο έργο;

Υπαρξιακό δεν θα έλεγα, κοινωνικό σίγουρα. Η απομόνωση μια κοινωνίας, ο εγκλεισμός και πως μια κοινωνία μπορεί να οδηγηθεί σε μια πλασματική κατάσταση είναι μέρος της παράστασης μας. Άν θα μπορούσαμε να λέγαμε υπαρξιακό , ίσως θα ήταν το στοιχείο της συμπαντικής ένωσης δύο ανθρώπων .

10. Ποια είναι τα επόμενα δημιουργικά σας σχέδια; Έχετε κάποιο νέο πρότζεκτ στο μυαλό σας μετά το SURRIENTO;

Εννοείται και έχω αρκετά νέα project ... Με την θεατρική ομάδα Mariposa, την ‘’Μουγγή Κωμωδία’’ , ένα έργο που θυμίζει τον βουβό ασπρόμαυρο κινηματογράφο και το θεατρικό έργο ‘’Σβέικ ‘’που εκτός από την σκηνοθεσία έχω κάνει και την διασκευή από το λογοτεχνικό έργο Σβέικ σε θεατρική απόδοση.

Πληροφορίες Παράστασης και Εισιτήρια:

https://www.more.com/theater/surriento-o-kosmos-ksana/