Είδαμε την παράσταση Οι κρυμμένες στο Τρένο στο Ρουφ

Γράφει η Λένα Σάββα

Έχω ξαναπεί ότι το τρένο στο Ρουφ είναι από τους αγαπημένους μου θεατρικούς χώρους και δεν είναι μόνο οι καλές παραστάσεις, δεν είναι μόνο η ποιότητα. Είναι κάποια ιδιαίτερη γοητεία που ασκεί πάνω μου όταν βρίσκομαι εκεί, όχι απαραίτητα μόνο για θέατρο.

Η κυρία Τατιάνα Λύγαρη, πιστή στην εσωτερική της υπόσχεση και δέσμευση για τέχνη και πολιτισμό, διατηρεί αυτόν το χώρο εδώ και 26 χρόνια, με όλα τα συν και τα πλην του, με όλα τα ρίσκα και τις οικονομικές υποχρεώσεις του και της αξίζει ένα μεγάλο μπράβο για αυτό. Έχω δει καταπληκτικές παραστάσεις στο τρένο και για μια ακόμα παράσταση θα σας μιλήσω σήμερα.
Πρόκειται για το έργο της Ισραηλινής συγγραφέα Γιοσέφα Έβεν-Σοσάν και της ομοεθνούς σκηνοθέτιδας και γνωστής ηθοποιού Ντάλια Σίμκο που παίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και το σκηνοθετεί η ηθοποιός και σκηνοθέτης Τατιάνα Λύγαρη.
Το έργο είναι εμπνευσμένο από το βιβλίο της Φρανσουάζ Ξενάκη " Φτου, ξεχάσαμε πάλι την κυρία Φρόυντ" κι αναφέρεται στις συζύγους τριών μεγάλων μορφών της Ιστορίας, του Σωκράτη, του Καρλ Μαρξ και του Σίγκμουντ Φρόυντ. Την Μάρθα Φρόυντ, τη Τζένη Μαρξ και την Ξανθίππη, ένα από τα πιο παρεξηγημένα πρόσωπα. Την Ξανθίππη το μαύρο πρόβατο της Ιστορίας που δούλευε από το πρωί μέχρι το βράδυ στην αγορά πουλώντας χταπόδια για να ζήσει την οικογένειά της, και για να μπορεί ο Σωκράτης να φιλοσοφεί με την ησυχία του, χωρίς να τον απασχολούν βιοποριστικά θέματα.

" Ο Αγαμέμνονας θυσίασε την κόρη του στους Θεούς, ο Οδυσσέας άφησε τη γυναίκα του μόνη της τόσα χρόνια. Ότι κάνεις κι εσύ σε μένα και στα παιδιά μας που μας αφήνεις μόνους μας να τα βγάλουμε πέρα, αντί να μάθεις στους γιους σου τις αρχές της δικαιοσύνης που διδάσκεις στους αγαπημένους σου μαθητές, αφήνοντας την οικογένειά σου μέσα στη φτώχεια."

Η παράσταση αρχίζει με έναν έντονο, άγριο, απελπισμένο χορό από την Έλενα Βακάλη, που ενσαρκώνει την Ξανθίππη.Πόσα χρόνια, πόσοι αιώνες καταπίεσης, φίμωσης, υποτίμησης, βίας, εκφράζονται στα θυμωμένα τινάγματα του σώματος της Βακάλη. Ακόμα και σήμερα, τον 21ο αιώνα, η θηλυκή αρχή βιάζεται, δολοφονείται, υποβαθμίζεται, μέσα στις πανίσχυρες πατριαρχικές κοινωνίες.
Στην παράσταση φαίνεται καθαρά ο καθοριστικός ρόλος που έπαιξαν οι τρεις γυναίκες (κι αμέτρητες άλλες) στην εξέλιξη του έργου των επιφανών συζύγων τους οι οποίοι άλλαξαν τον κόσμο κι έμειναν στην ιστορία με χρυσά γράμματα, ενώ οι ίδιες παρέμειναν στο σκοτάδι.

ΦΡΟΫΝΤ: Η ελευθερία υπάρχει μόνο μέσα στα όνειρά μας.
ΜΑΡΞ: Άρα ελεύθερος άνθρωπος είναι μόνο ο κοιμισμένος; Πραγματικά ελεύθερος είναι αυτός που μπορεί να αντιδρά ενάντια στις δυνάμεις που προσπαθούν να ελέγξουν και να καθορίσουν τη μοίρα του.
ΣΩΚΡΑΤΗΣ: Πραγματική ελευθερία είναι η ελευθερία επιλογής. Αρκεί να ξέρει ο κάθε άνθρωπος γιατί επιλέγει κάτι και να γνωρίζει επομένως τον εαυτό του._
Ελευθερία, δικαιοσύνη, ισότητα, είναι μερικά από τα θέματα που απασχολούν τους τρεις φιλόσοφους και παράλληλα φαίνεται η σχέση καθενός με τη γυναίκα του και οι ιδιαιτερότητες του χαρακτήρα του.
Και προκύπτει το ερώτημα που στο μεγαλύτερο μέρος του είναι ρητορικό. Ένας μεγάλος φιλόσοφος είναι απαραίτητα και όμορφος άνθρωπος; Ένας φλογερός επαναστάτης που κατάφερε ν' αλλάξει την ροή της ιστορίας είναι απαραίτητα και σωστός σύντροφος, αδελφός, φίλος, πατέρας;

Η Τατιάνα Λύγαρη με την ευαισθησία, την φαντασία και την αισθητική που την διακρίνει, πήρε ένα κείμενο από γυναίκες και το μεταχειρίστηκε σαν γυναίκα, με τρυφερότητα και σεβασμό. Πρόβαλλε τον ρόλο που έπαιξαν οι τρεις γυναίκες στη ζωή των συζύγων τους κι έφερε στο φως διακριτικά, τα αρνητικά στοιχεία των αντρών αυτών, χωρίς να μειώσει τα θετικά τους.Με μοναδικό σκηνικό αντικείμενο μια σιδερώστρα, μετατρέπει μαγικά το βαγόνι του τρένου, πότε σε κρεββάτι, πότε σε τραπέζι και πότε σε κελλί. Μια σκηνοθεσία καρδιάς και για αυτό μοναδικά θηλυκή, που τους χωρά όλους και στοχεύει, με οδηγό το κείμενο, να διορθώσει την αδικία, να φανερώσει τα κρυφά και να ελευθερώσει μεγάλα κομμάτια σκοταδιού, φέρνοντας τα στο φως της γνώσης. Το κείμενο συμπορεύεται με την γενική τάση της ενέργειας αυτή την εποχή, να ρίξει φως στο σκοτάδι και η Τατιάνα Λύγαρη συμβαδίζει με την τάση ευαισθητοποίησης σχετικά με την υποβάθμιση της θηλυκής Αρχής, σκηνοθετώντας ένα έργο-ύμνο στην αξία της γυναίκας και στην σημαντικότατη συμβολή της και θέση της δίπλα στον σύντροφο της τον άντρα.
Πρόκειται για ένα εξαιρετικό κείμενο, κοσμημένο με δυνατές ερμηνείες, υπό την σκέπη μιας σκηνοθεσίας εμπνευσμένης που αγαπάει τον άνθρωπο, την τέχνη και την πρόοδο.

Εξαιρετικές ερμηνείες από την Εβελίνα Αραπίδη ως Τζένη Μαρξ, την Φανή Γέμτου ως Μάρθα Φρόυντ, τον Βασίλη Παναγιωτίδη ως Καρλ Μαρξ, την Έλενα Βακάλη ως Ξανθίππη, τον Νίκο Ποριώτη ως Φρόυντ και τον Ανδρέα Κουτσουρέλη ως Σωκράτη (η σειρά των ονομάτων τυχαία).
Η επιλογή των ηθοποιών ώστε να μοιάζουν όσο γίνεται περισσότερο με τα ιστορικά πρόσωπα είναι πάνω από επιτυχημένη.Είναι εντυπωσιακή.Με ταξίδεψε βαθιά μέσα στις ιστορίες του καθενός ξεχνώντας προς στιγμήν ότι είναι ηθοποιοί.
Άκρως αξιόλογη, στα χνάρια της κλασσικής, όπως ταιριάζει σ' ένα τέτοιο φιλοσοφικό κείμενο, είναι η μουσική που έγραψε ο Μηνάς Αλεξιάδης για την παράσταση.
Ιδιαίτερες κι εύγλωττες οι χορογραφίες της Φαίδρας Σούτου.

Έφυγα με μια αίσθηση πληρότητας κι οφείλω σαν θεατής να συγχαρώ την Τατιάνα Λύγαρη κι όλους τους συντελεστές, για αυτή την εμπειρία που έζησα, η οποία καλύπτει πολλά επίπεδα. Τέχνη, ψυχαγωγία, παιδεία, αισθητική!

Συντελεστές

Συντελεστές
Συγγραφή: Yossefa Even-Shoshan, Dalia Shimko, Διάλογοι: Yossefa Even-Shoshan, Μετάφραση: Ιωσήφ Βαρδάκης, Σκηνοθεσία-Σκηνικά: Τατιάνα Λύγαρη, Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος, Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Μηνάς Ι. Αλεξιάδης, Χορογραφίες: Φαίδρα Σούτου, Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου, Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάννα Ράντου, Εικαστικός σύμβουλος: Βασίλης Παφίλης, Κομμώσεις: Κωνσταντίνος Σαββάκης, Μακιγιάζ: Διονυσία Κωνσταντίνου, Τεχνικός συνεργάτης: Αντρέας Βελημπασάκης, Ειδικές κατασκευές: Lazaridis Scenic Studio, Εικαστικό αφίσας: Τέτη Καμούτση, Φωτογραφίες: Υπατία Κορνάρου, Video Trailer: Γιώργος Χαρίσης, Επικοινωνία: ArtsPR

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά): Εβελίνα Αραπίδη, Έλενα Βακάλη, Φανή Γέμτου, Ανδρέας Κουτσουρέλης, Βασίλης Παναγιωτίδης, Μενέλαος Χαζαράκης

Παραστάσεις

Θεατρικό Βαγόνι
Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 20.00 (από 4/11/2023)

Εισιτήρια

Παρασκευή & Κυριακή 16€ ολόκληρο, 10€ φοιτητικό-εκπτωτικό-ανέργων, 5€ ατέλειες Σάββατο 18€ ολόκληρο , 12€ φοιτητικό-εκπτωτικό-ανέργων

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη:

– Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/theater/krymmenes/

– Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10.00-18.00)

– Φυσικά σημεία πώλησης more.com

Πληροφορίες

Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922 καθημερινά από 6μμ.
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το Μετρό Κεραμεικός& από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν υπαίθριο πάρκινγκ

www.totrenostorouf.gr

www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre

https://twitter.com/ToTrenoStoRouf

https://instagram.com/ToTrenostoRouf

https://www.youtube.com/user/totrenostorouf