Συνέντευξη της ηθοποιού Ιφιγένειας Παπαγεωργίου με αφορμή την παράσταση «Πολύ Κακό για το Τίποτα»
Κυρία Ιφιγένεια Παπαγεωργίου σας ευχαριστούμε θερμά για την ζεστή
αποδοχή και άμεση ανταπόκριση στη σελίδα μας θέατρο.gr
1) «Πολύ Κακό για το Τίποτα » του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ!! Πως
νιώθετε που καταπιάνεστε με ένα κείμενο ενός από τους
σπουδαιότερους συγγράφεις παγκoσμίως ;
Η επαφή με ένα έργο όπως το «Πολύ Κακό για το Τίποτα» είναι
ταυτόχρονα τιμή και πρόκληση. Προκαλεί δέος το μέγεθος και η
διαχρονικότητα του Σαίξπηρ, αλλά και μια δημιουργική ευθύνη, καθώς
έχω τη δυνατότητα να αναμετρηθώ με ένα κείμενο που αντέχει στον
χρόνο δουλεύοντας με ακρίβεια, φαντασία και τόλμη. Ο Σαίξπηρ δεν
είναι απλώς ένας «μεγάλος συγγραφέας», είναι ένας ζωντανός
συνομιλητής. Τα έργα του μιλούν για τον έρωτα, την παρεξήγηση, την
κοινωνική μάσκα, την εξουσία του λόγου και της φήμης — θέματα
απολύτως σύγχρονα.
2) Θα θέλατε να μας πείτε λίγα λόγια για το έργο ;
Το έργο εκτυλίσσεται στη Μεσσήνη και περιστρέφεται γύρω από τον
έρωτα, την εξαπάτηση, τις παρεξηγήσεις και τη δύναμη του λόγου. Στον
πυρήνα του βρίσκονται δύο ζευγάρια: οι πνευματώδεις και σαρκαστικοί
Βεατρίκη και Βενέδικτος, που πολεμούν τον έρωτα μέχρι να υποκύψουν
σε αυτόν και η ρομαντική και ευάλωτη Ηρώ με τον Κλαύδιο. Μέσα από
πλεκτάνες, ψευδείς κατηγορίες και «αθώα» ψέματα, ο Σαίξπηρ δείχνει
πόσο εύκολα η κοινωνική εικόνα και η φήμη μπορούν να καταστρέψουν
έναν άνθρωπο. Παρότι κωμωδία, το έργο αγγίζει σκοτεινά θέματα — τη
ζήλια, την τιμή, την αδικία — ισορροπώντας διαρκώς ανάμεσα στο
γέλιο και την πίκρα. Τελικά, η αλήθεια και η αγάπη αποκαθίστανται,
αφήνοντας μια γεύση αισιοδοξίας, αλλά και προβληματισμού για το
πόσο «πολύ κακό» μπορεί να γεννηθεί από το «τίποτα».
3) Φιλία , αγάπη , ρομαντισμός .... Πόσο επίκαιρο θεωρείτε πως
είναι το κείμενο ;
Το κείμενο είναι εντυπωσιακά επίκαιρο. Η φιλία, η αγάπη και ο
ρομαντισμός δεν παρουσιάζονται ως ιδανικές καταστάσεις, αλλά ως
πεδία δοκιμασίας — κάτι που αγγίζει βαθιά τον σύγχρονο άνθρωπο. Η
φιλία στο έργο δοκιμάζεται από τη ζήλια και την ανάγκη κοινωνικής
αποδοχής ׄ χαρακτηριστικά της σημερινής εποχής των κοινωνικών
δικτύων και της βιαστικής κρίσης. Η αγάπη δεν είναι ρομαντικά
εξιδανικευμένη. Είναι εύθραυστη, εκτεθειμένη στο βλέμμα των άλλων
και στις παρεξηγήσεις. Ο Σαίξπηρ δείχνει πόσο εύκολα ο έρωτας μπορεί
να καταρρεύσει όταν βασίζεται στην εικόνα και όχι στην εμπιστοσύνη
— ένα θέμα απολύτως σύγχρονο. Ο ρομαντισμός, μέσα από τη
Βεατρίκη και τον Βενέδικτο, περνά από την ειρωνεία, τον φόβο της
δέσμευσης και την ανάγκη αυτοπροστασίας. Οι δυο τους μοιάζουν πολύ
με ανθρώπους του σήμερα που κρύβονται πίσω από το χιούμορ και τον
κυνισμό για να μη φανούν ευάλωτοι. Έτσι, το έργο παραμένει ζωντανό
γιατί μιλά για τις ανθρώπινες σχέσεις όπως πραγματικά είναι:
πολύπλοκες και αντιφατικές.
4) Θα είχατε την καλοσύνη να μοιραστείτε μαζί μας κάποια
στοιχεία του χαρακτήρα που υποδύεστε στην παράσταση;
Η Βεατρίκη είναι ένας από τους πιο σύγχρονους γυναικείους
χαρακτήρες του Σαίξπηρ. Ξεχωρίζει για την πνευματική της οξύτητα και
την ανεξαρτησία της αμφισβητώντας ανοιχτά τους κοινωνικούς ρόλους
της εποχής της. Χρησιμοποιεί τον λόγο σαν όπλο. Τα πειράγματα και οι
λεκτικές μονομαχίες της, ιδιαίτερα με τον Βενέδικτο, αποκαλύπτουν
ευφυΐα αλλά και άμυνα. Έχει άποψη, αντιστέκεται στις κοινωνικές
συμβάσεις και διεκδικεί ισότητα στον λόγο και στη σκέψη. Όταν
αδικείται η Ηρώ, η Βεατρίκη αποκαλύπτει το ηθικό της ανάστημα, την
αφοσίωση και την ανάγκη της για δικαιοσύνη. Πίσω από το χιούμορ και
τη σκληρότητα υπάρχει μια γυναίκα που επιθυμεί την αγάπη, αλλά με
όρους ισότητας και σεβασμού. Η Βεατρίκη δεν είναι απλώς ένας
κωμικός χαρακτήρας· ισορροπεί ανάμεσα στη δύναμη και την
τρυφερότητα, γι’ αυτό και παραμένει τόσο οικεία σήμερα.
5) Βρίσκετε πως έχετε κάποια κοινά στοιχεία με τη Βεατρίκη ;
Μια σύγχρονη γυναίκα μπορεί να αναγνωρίσει πολλά κοινά στοιχεία με
τη Βεατρίκη. Η Βεατρίκη είναι από τις λίγες γυναίκες στον σαιξπηρικό
κόσμο που εκφράζεται ελεύθερα χωρίς φόβο για την κοινωνική κρίση.
Μιλά με οξύ πνεύμα, σαρκάζει τον γάμο και τους άντρες
εκπροσωπώντας μια πρώιμη μορφή φεμινιστικής φωνής σε μια εποχή
που οι γυναίκες σπάνια είχαν λόγο. Δεν θέλει απλώς να αγαπήσει, αλλά
να αγαπηθεί χωρίς να υποταχθεί. Το ίδιο ζητά και η σημερινή γυναίκα:
σεβασμό, ισότητα και αλήθεια. Η ταύτιση με τα παραπάνω
χαρακτηριστικά είναι αναπόφευκτη, καθώς καθημερινά με όσα
συμβαίνουν στην κοινωνία και στις προσωπικές σχέσεις καλούμαι να
υπερασπιστώ την ελευθερία, την ανεξαρτησία και τη θέση της
γυναίκας. Ζούμε σε ένα ανδροκρατούμενο και πατριαρχικό καθεστώς
που χαρακτηρίζεται διαχρονικά από ανισότητες, περιορισμούς και
κοινωνικές διακρίσεις. Οι αντιλήψεις αυτές για τους ρόλους των φύλων
δυστυχώς είναι βαθιά ριζωμένες επιβάλλοντας στη γυναίκα
συγκεκριμένες συμπεριφορές και πρότυπα εμφάνισης στερώντας την
ελευθερία αυτοπροσδιορισμού. Χαίρομαι ιδιαιτέρως για αυτή τη
«συνάντηση», καθώς όπως και εκείνη δεν ζητάω να «ταιριάξω» σε ένα
πρότυπο, αλλά απλά να είμαι ο εαυτός μου.
6) Η παράσταση πραγματοποιείται σε ένα πανέμορφο χώρο το
41 STREET CAFE ... Πόσο σημαντική είναι για εσάς αυτή η
αμεσότητα του θεατή με το κοινό ;
Το 41 Street Cafe είναι ένα bar-theater σε ένα αναπαλαιωμένο
αρχοντικό στον Υμηττό που ο θεατής μπορεί να παρακολουθήσει την
παράσταση σε μία όμορφη και φιλική ατμόσφαιρα. Η αμεσότητα με το
θεατή είναι πολύ σημαντική και αποτελεί βασικό στοιχείο της θεατρικής
εμπειρίας ενισχύοντας τη συναισθηματική εμπλοκή του κοινού και
επιτρέποντας στον θεατή να συμμετέχει ενεργά στη δραματική πράξη.
7) Θα θέλατε να μας συστήσετε τους υπόλοιπους συντελεστές
της παράστασης, καθώς επίσης να μας πείτε τις ημέρες και τις ώρες των
παραστάσεων;
Η παράσταση πραγματοποιείται στο 41 STREET CAFE (Αντρέα Λεντάκη
41, Υμηττός) κάθε Πέμπτη στις 20:30μμ. Ακολουθεί το link των
εισιτηρίων:https://www.ticketservices.gr/event/poly-kako-gia-to-tipota-
41-street-cafe/?lang=el. Η μετάφραση και η θεατρική διασκευή είναι
της Νίκης Τριανταφυλλίδη, η σκηνοθεσία, η μουσική επιμέλεια και οι
χορογραφίες της Ζωής Τριανταφυλλίδη και τα σκηνικά της Μπέτυς
Λυρίτη. Η παραγωγή είναι του 41 STREET CAFE και οι ηθοποιοί
αλφαβητικά είναι οι: Νικόλας Γεωργανής (Δον Πέτρος), Αλεξία Ξυγαλά
(Ηρώ), Ιφιγένεια Παπαγεωργίου (Βεατρίκη), Δημήτρης Παππάς
(Κλαύδιος), Θάνος Τσιάπλας (Βενέδιχτος), Πάνος Τσαλιγόπουλος (Δον
Γιάννης).
8) Υπάρχουν άλλα σχέδια που θα μπορούσατε να μοιραστείτε
μαζί μας;
Ετοιμάζουμε με την ομάδα μου «4λογο» μία θεατρική παραγωγή με την
καλλιτεχνική υπογραφή της ομάδας. Πρόκειται για ένα έργο που δείχνει
πώς οι συνθήκες ζωής και η κοινωνική πίεση διαμορφώνουν τον
άνθρωπο. Είναι ταυτόχρονα μια προσωπική ιστορία και μια κοινωνική
ματιά στα όρια της ανθρώπινης αξιοπρέπειας προκαλώντας στο κοινό
έντονα συναισθήματα και προβληματισμό. Αισθάνομαι τυχερή, καθώς
υπάρχει μεταξύ μας σύνδεση και ουσιαστική επικοινωνία, στοιχεία
θεμελιώδη. Επίσης είμαι στην ευχάριστη θέση να συμμετέχω και σε μία
δεύτερη παραγωγή σε ένα ιδιαίτερο είδος θεατρικής παράστασης που
βασίζεται στο μακάβριο, το σοκ και την έντονη συναισθηματική
φόρτιση. Δε λειτουργεί ως τρόμος, αλλά ως σχόλιο πάνω στην
ανθρώπινη φύση, την κοινωνία και τα όρια της ηθικής θίγοντας
βαθύτερους φόβους και αλήθειες και προκαλώντας το κοινό να
αναμετρηθεί με τα όριά του.
9) Θα επιθυμούσατε να στείλετε κάποιο μήνυμα στους φίλους
της σελίδας μας ;
Θα ήθελα να τονίσω τη σημασία που έχει η τέχνη και το θέατρο στις
μέρες μας. Δεν είναι απλώς ψυχαγωγία, είναι ένας τρόπος να
κατανοήσουμε τον κόσμο και τους ανθρώπους γύρω μας. Στη σκηνή
εκφράζουμε συναισθήματα, αναδεικνύουμε κοινωνικά ζητήματα,
προκαλούμε τη σκέψη και τη συγκίνηση του κοινού. Το θέατρο μας
δίνει έναν χώρο όπου η φαντασία, η αλήθεια και η δημιουργία
συναντιούνται, και μας θυμίζει πόσο σημαντική είναι η σύνδεση
ανάμεσα στους ανθρώπους.
Σας ευχαριστούμε θερμά και σας ευχόμαστε ολόψυχα καλή επιτυχία!

