Συνέντευξη  του Παύλου Εμμανουηλίδη με αφορμή την παράσταση «Not the Da Vinci Code»

Συνέντευξη του Παύλου Εμμανουηλίδη με αφορμή την παράσταση «Not the Da Vinci Code»

Κύριε Παύλο Εμμανουηλίδη,
Σας ευχαριστούμε θερμά για τη ζεστή αποδοχή και την άμεση ανταπόκρισή σας στη σελίδα μας, Θέατρο.gr.

Εγώ σας ευχαριστώ και εκ μέρους όλων των συντελεστών. Είναι χαρά μας!

1. Το «Not the Da Vinci Code» είναι ένα σύγχρονο ελληνικό έργο. Θα θέλατε να μας πείτε λίγα λόγια για τη παράσταση ;

Το Not the Da Vinci Code είναι μια κωμική διασκευή της γνωστής ταινίας. Δεν ξέρω αν υπάγεται στην κατηγορία σύγχρονο ελληνικό έργο όπως τη γνωρίζουμε, αλλά σίγουρα είναι ελληνικό και σύγχρονο.

2. Πώς γεννήθηκε η ιδέα για το συγκεκριμένο κείμενο και την παράσταση; Υπήρξε κάποιο γεγονός, κάποια εικόνα ή μια προσωπική σκέψη που αποτέλεσε την αφετηρία της δημιουργίας;

Η αφορμή ήταν η συνάντηση με την υπέροχη πεντάδα (η οποία στη συνέχεια έγινε εξάδα) τους V-ision, άρτι αποφοιτήσαντες από τη δραματική σχολή, με τη φλόγα και τον ενθουσιασμό τους, να κάνουμε κάτι όμορφο στο θέατρο. Όλοι θέλαμε μια κωμωδία, κόντρα στις δύσκολες μέρες που ζούμε και μάλιστα ένα μεγάλο, γνωστό έργο, θεατρικό ή κινηματογραφικό, στο οποίο θα παρεμβαίναμε, αναζητώντας τη χαρά, το αστείο, και τις κωμικές καταστάσεις που μπορούν να προκύψουν. Περιπλανηθήκαμε για αρκετό καιρό ανάμεσα στο Σαίξπηρ και τον Μπρεχτ, τον Όργουελ και τον Ντάριο Φο, το Alien και το Νονό, ώσπου ένα απόγευμα, παίζοντας με την κόρη μου Trivial Pursuit, η απάντηση στην ερώτηση που μου έκανε ήταν « Ο Κώδικας Ντα Βίντσι». Εκεί άναψε το λαμπάκι. «Λες;» Και... είπαμε!

3. Πώς ήταν το ταξίδι από την αρχική ιδέα και τη συγγραφή μέχρι την ολοκλήρωση της σκηνικής της μορφής; Τι άλλαξε ή τι ανακαλύψατε στην πορεία;

Πέρασε από όλα τα στάδια. Η συγγραφή κυμάνθηκε από τον ενθουσιασμό για την καινούρια σκηνή που προέκυπτε έως το μαρτύριο του κέρσορα που αναβοσβήνει σε μια λευκή σελίδα. Από τη χαρά της δημιουργίας μέχρι την αίσθηση ότι θα προτιμούσες αυτή τη στιγμή να είσαι στον οδοντίατρο για εξαγωγή φρονιμίτη. Αφ ης στιγμής ολοκληρώθηκε η συγγραφή, η οποία διήρκησε αρκετούς μήνες, παράλληλα με πρόβες και αυτοσχεδιασμούς με την ομάδα, όλα κύλησαν όπως έπρεπε και όπως θέλαμε: Πολλή δουλειά, πολύ γέλιο, πολλή χαρά, πολύ τρέξιμο. Η ομάδα ανακάλυψε τις αντοχές της και τη δημιουργικότητά της κι εγώ ότι ένιωσα είκοσι χρόνια νεώτερος. Και τελικά ανακαλύπτεις ότι δε θα άλλαζες τίποτα στην πορεία.

4. Ποια ήταν η μεγαλύτερη δημιουργική πρόκληση που συναντήσατε σε αυτή τη διαδρομή;

Το να κρατήσεις ένα κινηματογραφικό ρυθμό σε μια θεατρική παράσταση με όρια στο budget. Να υπάρχουν έξι ηθοποιοί και διπλάσιοι ρόλοι οι οποίοι δε «διπλώνουν» πάντα. Αλλά αυτό δεν το κάνει ακόμα πιο ωραίο όταν τελικά τα καταφέρνεις;

5. Η κωμωδία είναι ένα ιδιαίτερα απαιτητικό θεατρικό είδος. Ποιο θεωρείτε ότι είναι το μυστικό μιας καλής κωμωδίας; Πόσο σημαντικό είναι να υπάρχει πίσω από το γέλιο ένας δεύτερος, βαθύτερος προβληματισμός;

Η κωμωδία είναι το αγαπημένο μου θεατρικό είδος, ακριβώς για αυτόν το λόγο. Ότι μέσα από το γέλιο, το αστείο, την κωμικότητα των καταστάσεων – οι οποίες για τους πρωταγωνιστές μπορεί να είναι απίστευτα σοβαρές ή δραματικές ή τραγικές – να αφήσεις το θεατή να αντιληφθεί, να νιώσει, να ανακαλύψει ότι κάτι υπάρχει κάτω από το γέλιο. Μια κατάσταση που βιώνει και ο ίδιος; Πόσο γελοίο είναι κάτι που μοιάζει σοβαρό ή πόσο βαρύ κάτι που μοιάζει αστείο; Ή κάτι που θα λάβει ο ίδιος χωρίς να το ξέρεις, χωρίς να το έχεις επιδιώξει και που ίσως να μη μάθεις ποτέ; Όσο για το ποιο είναι το μυστικό μιας καλής κωμωδίας δεν ξέρω. Είμαι λάτρης του Αγγλικού χιούμορ, αυτού του λεπτού, φλεγματικού, καθημερινού τρόπου να ειπωθεί η ατάκα, του αστείου χωρίς τη βωμολοχία, του απρόβλεπτου. Αν πάντως κάτι θα πρέπει να υπάρχει στην κωμωδία είναι ο ρυθμός. Είναι παρτιτούρα. Αλλά αυτό δεν είναι μυστικό.

6. Τι θα θέλατε να αποκομίσει ο θεατής φεύγοντας από την παράσταση; Υπάρχει κάποιο συναίσθημα, κάποια σκέψη ή ένα ερώτημα που θα θέλατε να πάρει μαζί του;

Στη συγκεκριμένη παράσταση θέλαμε οι θεατές να μοιραστούν τη χαρά μας λίγο περισσότερο από το συνηθισμένο. Έτσι αποφασίσαμε να τους βάλουμε να παίξουν μαζί μας. Να έχουν ρόλο. Λειτουργικό, Να έχουν ατάκες. Να ανέβουν στη σκηνή. Βάλαμε λοιπόν το VIP εισιτήριο. Και το βάλαμε φτηνότερο από το κανονικό. Έχουμε 20, ναι σωστά, είκοσι ρόλους για όσους επιθυμούν να το ζήσουν λίγο παραπάνω. Άλλοι ρόλοι με ατάκα, άλλοι με μικρό μονόλογο, άλλοι που οι θεατές συμμετέχουν από τη θέση τους, άλλοι που ανεβαίνουν στη σκηνή μαζί με τους ήρωες, με χρήση αντικειμένων. Και όλα αυτά χωρίς να ανακόπτουμε το ρυθμό και τη ροή της παράστασης. Και φυσικά στο φινάλε υποκλίνονται μαζί μας! Το ερώτημα που θα θέλαμε να έχουν οι θεατές φεύγοντας είναι «Ποιο ρόλο θα κάνω όταν θα ξανάρθω;»

7. Θα θέλατε να μας συστήσετε τους υπόλοιπους συντελεστές της παράστασης; Πόσο καθοριστική είναι η συμβολή τους στη διαμόρφωση του τελικού σκηνικού αποτελέσματος; Και φυσικά, πού και πότε μπορούν οι αναγνώστες μας να παρακολουθήσουν την παράσταση;

Λοιπόν, τα υπέροχα πλάσματα που έβαλαν το κέφι τους και τη δουλειά τους.

Κωνσταντίνα Κάτση, Αγγελική Κομισοπούλου, Σταύρος Ζορμπάς, Λουκία Μεϊδάνη, Μαρία Πετρίδη, Στέλιος Σηφάκης είναι αυτοί που θα δείτε επι σκηνής σε περισσότερους από έναν ρόλους. Τι υπέροχα πλάσματα.

Στο ρόλο του Κολέ, από ασύρματο, κινητό τηλέφωνο, ακουστικά ελικοπτέρου και άλλα, ακούγεται ο Λευτέρης Ελευθερίου τον οποίο δεν έχω λόγια να τον ευχαριστήσω. Όχι μόνο ως ηθοποιό, αυτό το ξέρουν όλοι. Αλλά για τον υπέροχο άνθρωπο που είναι.

Η δημοσιογράφος της τηλεόρασης – θα την ακούσετε, δε θα τη δείτε – είναι η Λένα Σταμέλου, μια εξαιρετική ηθοποιός και τραγουδίστρια Jazz - η Lena Lou!

Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρία Νικολοπούλου, Νατάσσα Λέκκου. Τα δυο κορίτσια με τα μαγικά χέρια και τη υπέροχη αισθητική, οι οποίες βρίσκουν λύσεις από το πουθενά!

Studio ηχογράφησης και ο άνθρωπος ο οποίος πάντα είναι εκεί με τις καταπληκτικές μουσικές του και την αστείρευτη ευγένειά του, ο Σπύρος Παζιώτης. Και είναι και εξαιρετικός ηθοποιός και τραγουδοποιός – ο Greco Latino!

Η Φωτεινή Μουρκάκου, μια εξαιρετική βοηθός σκηνοθέτης. Προσοχή, όχι βοηθός σκηνοθέτη, βοηθός σκηνοθέτης!

Φωτογραφία και Βίντεο: Χρήστος Παναγόπουλος, Μαργαρίτα Καραμανή. Τι μάτι έχουν αυτά τα παιδιά! Και τι αισθητική!

Και φυσικά το ΤEXNIS και το μαέστρο Γιάννη Μακρίδη. Αυτός ξέρει! Αυτός τα ξεκίνησε όλα

Θα μπορείτε μέχρι 8 Δεκεμβρίου να μας δείτε κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00 στο υπέροχο Altera Pars, Μεγ. Αλεξάνδρου 123. Και να έρθετε VIP! Αξίζει!

8. Υπάρχουν νέα σχέδια ή επόμενα καλλιτεχνικά βήματα που θα θέλατε να μοιραστείτε μαζί μας;

Ακόμα είναι νωρίς! Αλλά ναι, και θα είναι πάλι κωμωδία. Μην ανησυχείτε, το Θέατρο.gr είναι εδώ για να τα μαθαίνετε.

9. Κλείνοντας, θα θέλατε να στείλετε ένα μήνυμα ή μια ευχή στους φίλους του θεάτρου και στους αναγνώστες της σελίδας μας;

Μια ευχή! Υγεία και γέλιο! Και για να είστε εδώ, σίγουρα ψάχνετε τα μικρά διαμαντάκια μέσα στον κυκεώνα παραστάσεων. Συνεχίστε να το κάνετε. Θα ανακαλύψετε παραστάσεις και θέατρα που θα σας ζεστάνουν την καρδιά.

Σας ευχαριστούμε θερμά για τον χρόνο και τη διάθεσή σας να μοιραστείτε μαζί μας αυτή τη συζήτηση.

Εγώ σας ευχαριστώ!


Σας ευχόμαστε ολόψυχα καλή επιτυχία στην παράσταση «Not the Da Vinci Code» και μια δημιουργική πορεία!

Να είστε καλά!

Επιλέξτε Θέατρο

Θέατρο

Επιλέξτε Παράσταση

Παράσταση

Σύνθετη Αναζήτηση

Είδος

Ημέρα

Περιοχή

ΠΡΟΤΕΙΝΟΜΕΝΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Banner Ελευσίνια Μυστίρια Φεστιβαλ Ηλιουπολης 1

« Αύγουστος 2026 »
Δευ Τρί Τετ Πέμ Παρ Σάβ Κυρ
          1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17 18 19 20 21 22 23
24 25 26 27 28 29 30
31            

ΘΕΑΤΡΟ.GR Τα πάντα για το Θέατρο

Θέατρο Παραστάσεις: Όλος ο κόσμος του Θεάτρου στην οθόνη σου! Παραστάσεις, κριτικές, συνέντευξεις, διαγωνισμοί κ.α.

O ιστότοπος μας χρησιμοποιεί cookies για βελτιστοποίηση της εμπειρίας του χρήστη. Με τη χρήση αυτού του ιστοτόπου, αποδέχεστε τη χρήση των cookies.